Alohomora !

BATIK SEBAGAI HEGEMONI

BAB I

PENDAHULUAN

v Latar Belakang

Batik menjadi salah satu komponen dalam dunia fashion yang sekarang ini tengah dikembangkan menjadi komoditas autentik kreatif khas Indonesia, dan apa yang membuatnya begitu spesial yaitu salah satunya, Batik memiliki kandungan makna yang besar sebab dipenuhi begitu banyak makna semiotis lokal di dalamnya. Semenjak ditetapkannya Batik sebagai salah satu warisan kebudayaan dunia oleh UNESCO pada tahun 2009, kini Batik bertransformasi lebih jauh untuk menjadi salah satu media dalam mengkomunikasikan segala pesan yang terkandung dalam motif Batik itu sendiri sertatren dalam fashion yang digemari banyak orang di dunia ini.

Generasi muda bangsa Indonesia sebagai penerus sekaligus pelestari budaya Batik ini pun secara perlahan mulai memiliki kesadaran untuk terus meningkatkan potensi Batik melalui beragam cara, mulai dari pengkombinasian budaya asing dengan Batik agar menghasilkan sebuah karya yang digemari lebih banyak segmen hingga mengimplementasikan kegiatan-kegiatan pelestarian Batik seperti sosialisasi budaya Batik kepada masyarakat luas dan sebagainya, generasi muda lah yang berpeluang besar dalam membentuk tren akan Batik sekaligus menjaganya.

Batik sebagai salah satu unsur kebudayaan lokal memiliki sejarah yang panjang di negeri ini, telah menjadi sesuatu yang diketahui serta dimanfaatkan masyarakat sejak dahulu kala. Penemuan Arca Ganesha di Kota Blitar yang mengindikasikan budaya Batik, penyebaran agama Islam melalui pemanfaatan kebudayaan Batik, hingga pemanfaatannya dalam sejarah kebudayaan warga Keraton di Yogyakarya telah menunjukan sepak terjang Batikdi Indonesia.

Secara hegemonis batik adalah simbol identitas kultural bangsa dan menjadi penanda nasionalisme. Namun hal ini tidak berlaku dominan di seluruh Indonesia, disebabkan masih ada beberapa pandangan yang menganggap bahwa Batik hanyalah dimiliki oleh masyarakat dalam daerah tertentu, sehingga memunculkan persepsi bahwa Batik tidaklah universal bagi masyarakat Indonesia. Keinginan pemerintah untuk mewajibkan pengenaan pakaian batik demi alasan nasionalisme maupun mengikuti strategi pemerintah akan promosi Batik merupakan bentuk hegemoni yang tersirat, dengan asumsi bahwa seluruh masyarakat Indonesia merupakan masyarakat penggemar Batik dan memiliki sikap nasioanalis, namun pada nyatanya Batik tidak bisa serta merta diterapkan kepada setiap anggota masyarakat karena tidak semua orang menyukai Batik. Namun, di sisi lain Batik adalah bentuk kebudayaan yang menjadi identitas bangsa ini, dimana pelestarian terhadapnya sangatlah penting bagi kebaikan negeri Indonesia.

BAB II

ISI

Industri fashion merupakan aktivitas yang berkaitan dengan pemilihan desain, seperti motif dari produk tersebut. Di Indonesia sendiri, hal yang bisa dibanggakan dalam dunia fashion adalah batik. Batik yang kaya motif menjadi daya tarik wisatawan lokal maupun domestik karena mempunyai nilai jual dan kreativitas seni yang tinggi, bahkan UNESCO menyatakan batik sebagai warisan dunia pada tanggal 2 Oktober 2009. Hingga kini, daerah-daerah di Indonesia mempunyai motif khasnya sendiri pada batik.

v Batik dan fashion

Kementerian Perdagangan Indonesia menyatakan bahwa Indonesia merupakan suatu Negara dengan tingkat industri kreatif yang dapat diperhitungkan, salah satunya yakni fashion (Suzianti, Hanum, Anisah, & Aprilliandary, 2014) yang mendapat lebih kurang 43% peminat dibanding layanan iklan, arsitektur, kerajinan seni, kerajinan tangan, desain, film, musik, seni penampilan, penerbitan, penelitian dan perkembangan, software, televisi dan radio, mainan, dan video game. Fashion di Indonesia sendiri beraneka ragam dan memiliki keunikan masing-masing. Tidak hanya itu, fashion di negeri ini terdiri dari fashion tradisional, modern, dan bahkan gabungan keduanya yang tidak kalah menarik. Di era kontemporer ini, fashion hasil gabungan dari ciri tradisional dan modern semakin menjamur dan dinikmati. Para desainer anak-anak bangsa seakan tidak ingin berhenti berkreasi dari fashion yang telah ada. Kombinasi keduanya melahirkan sesuatu yang unik dan menarik bagi banyak orang.

Menurut Pearsall (2002) dalam artikel yang ditulis oleh Sarpong, Howard, & Osei-Ntiri mendefinisikan fashion sebagai sebuah teknik yang lebih dari memadu-padankan baju tetapi bagaimana seseorang mampu menggunakan baju dan aseksoris yang cocok untuk dirinya. Fashion berkembang seiring dengan perubahan zaman atau globalisasi. Tidak dapat dipungkiri kalau globalisasi mempunyai dampak yang signifikan khususnya pada industri fashion, bagaimana dan dimana fashion diproduksi maka dunia industri atau pemasaran juga berubah (Sarpong, Howard, dan Osei-Ntiri, 2011, h. 98).Jika berbicara mengenai fashion pasti tidak terlepas dengan tren. Sesuatu yang menjadi popular pada beberapa tahun tertentu disebut sebagai tren. Sama halnya dengan fashion, beberapa gaya menjadi popular pada masanya sendiri. Orang-orang akan memakai gaya yang sama sesuai dengan tren atau fashion apa yang sedang digemari.

Batik sebagai salah satu unsur kebudayaan lokal memiliki sejarah yang panjang di negeri ini, telah menjadi sesuatu yang diketahui serta dimanfaatkan masyarakat sejak dahulu kala.

v Batik secara historis

Pemahaman akan kajian historis dari batik tersendiri sangat penting untuk dipahami. Simpang siur tentang dari mana asal batik itu tetap masih menyertai bukanlah bahwa tradisi marak memakai pakaian batik justru berada di Indonesia atau jika dibanding dengan India atau negara-negara yang lain, dan juga sekaligus nama batik telah lama terkait melekat dengan Indonesia. Hal inilah maka dalam membicarakan perkembangan atau perubahan budaya dengan pendekatan bias minority yang sekarang baru ngetren berlaku pada teori-teori post-kolonial, dan post-struktural yang dalam hal ini bijzonder aanleg en geshikteid tot herscheppende arbeid, bukan masalah dari mana berasal tetapi tentang bagaimana kemampuan mengolahnya atau juga agen pengembangannya termasuk dalam hal ini pada basic personality of each culture dalam arti lain adalah peran lokal genius. Bertolak dari hal tersebut maka (Brandes,1889 h.122) menawarkan bahwa sebelum kedatangan agama Hindu dari India , masyarakat Jawa telah memiliki 10 macam kepandaian ( basic culural traits) termasuk di antaranya adalah: batik, wayang, gamelan, tembang (metrum), mengerjakan logam, sistem mata uang, pelayaran, bercocoktanam, irigasi, dan sistem pemerintahan yang teratur. Terkait dengan kumpulan berbagai prasasti yang pernah dirangkum oleh Brandes (1913) dalam Oud-Javansche- Oorkonden kelompok seniman atau perajin yang termasuk seperi tukang jahit, tukang sulam, dan tukang batik dimasukkan dalam kelompok yang disebut pajaran. Subroto (1991 h.41) menyiratkan bahwa tradisi batik pada masyarakat Jawa kuno pernah disebut-sebut dalam kitab Sumanasantaka yang tertulis : ewer noralega ng apanday anulis para lukis asipet mwang anjahityang dalam hal ini bertolak menurut Zoetmulder kata-kata anulis dan asipet lebih diartikan membatik. Pendapat ini meskipun masih dalam perdebatan yang belum selesai apabila dikaitkan berbagai reifikasi bukti visual yang dapat dijadikan sebagai saksi misalnya sekitar abad XIV masehi telah ditemukan arca Ganesha yang berada di dekat kota Blitar dengan menggunakan kain bermotif kawungdemikian juga arca Kendedes atau Pradnyaparamita di candi Singasari dengan menggunakan kain bermotif cindhe jamprang. Kemudian ketika agama Islam mulai berpengaruh bersamaan dengan segala industri budaya selalu dikaitkan dengan peran tokoh Walisanga. Salah satu contoh adalah wayang apabila melihat setiap tokoh selalu menggunakan asesori pakaian dengan motif batik sebagaimana yang ada sampai kini. Dalam lanjut perkembangannya batik tetap menjadi seni klasik yang dimulyakan di istana sebagaimana pada masa pemerintahan Sultan Agung di Mataram abad XVI masehi (Bratasiswara, 2000 h.90). Bertolak sejak itu maka sampai pada terjadinya palihan menjadi dua yaitu Surakarta dan Yogyakarta batik mendapat formasi normatif yang tegas menjadi sistem pranata sosial sebagaimana termuat dalam kitab angger, serat winduaji, dan pranatan dalem bab kampuh lan dodotan yang dalam hal ini terkait dengan ketentuan motif batik apa yang harus dipakai sesuai dengan tingkatan struktur sosial masyarakat di wilayah dua kerajaan tersebut.

Menurut Gittinger (dikutip dari Yunus & Tulasi, 2012) studi mengenai batik juga menunjukkan bahwa pentingnya aspek pada praktik komunikasi mengenai kebudayaan Jawa, yang dipengaruhi kuat oleh status sosial dan hubungan kekuasaan dan adanya hubungan dekat dengan penyebaran Kerajaan Islam Majapahit. Meskipun seni batik sangat kuno, tetapi batik berhasil disebarkan dengan sangat baik pada abad ke 18.Dalam perayaan budaya, motif batik berjalan terus untuk menentukan kelas strata pada perayaan umum. Contohnya di Jogja dan Solo, sang raja menggunakan motif batik Parang Rusak yang menjadikan semua orang tahu bahwa beliau adalah orang kelas atas. Raja Pakubowono ke III pun mengatakan (dikutip dari Yahya, 1985, p. 16):

Adapun barang berupa kain panjang (jarit) yang termasuk larangansaya (raja): Batik Sawat, dan batik parang rusak, batik cumangkiriyang calacep, modang, bangun tulak, lenga-teleng, daragam, dantumpal. Adapun batik Cumangkirang yang acalecep berupa lunglungan(sulur) atau kekembangan (bunga-bungaan), yang sayaperbolehkan dipakai Patih, dan abdidalem, Wedana.(p. 16).

Bila dikaitkan oleh teori, maka motif batik merupakan bentuk dari semiotika. Jika makna tanda-tanda, dan khususnya hubungan antara penanda dan petanda didasarkan pada konvensi dan tidak alami, itu berarti bahwa kita perlu masyarakat dan lembaga untuk mengajar kita bagaimana menafsirkan tanda-tanda dan simbol (Berger, 2014). Motif batik tidak hanya sekedar guratan-guratan canting yang digoreskan oleh para pembatik, namun lebih dari itu. Perpaduan antara garis, gambar, dan motif lain menggambarkan maksud tertentu, sesuai dengan darimana batik itu berasal. Maksu tertentu itulah yang dapat dikatakan bagian dari bentuk semiotika batik.

Dalam perkembangan yang lebih lanjut seiring dengan proses demokratisasi budaya istana karena mulai boleh dipelajari dan diaset atau dipraktekkan pada masyarakat di luar tembok istana, tampaknya berbagai nuansa istana mulai marak dinikmati keindahannya pada berbagai tingkatan struktur sosial. Kebijakan yang datang dari istana ini bukanlah menyurutkan wibawa raja, karena setelah merdeka dan menjadi Negara Kesatuan Republik Indonesia pemerintahan swapraja sebagaimana istana-istana di seluruh Nusantara terlebur menjadi bagian Republik Indonesia, sehingga istana beralih fungsi sebagai pelindung budaya lokal. Hal inilah yang mendasari seni kerajinan batik telah marak dan tawar dari nilai-nilai kekharismaan yang pada masa sebelumnya tidak pernah terjadi. Terkait dengan hal tersebut ternyata batik menjadi marak selain berfungsi sebagai bagian sandang dan dalam perkembangannya semakin beraneka beralih fungsi yaitu bisa juga sebagai unsur-unsur interior di antaranya adalah; hiasan dinding, korden, sprei, taplak meja, daperri, dan souvenir, sehingga dalam wilayah ini predikatnya sering disebut batik kontemporer.

Perbedaan batik tradisional dan batik kontemporer modern sekarang ini sudah banyak di representasikan di berbagai media, baik secara eksplisit maupun implisit. Di satu sisi masih ada pihak-pihak yang melihat batik sebagai produk budaya tradisional yang berkaitan dengan nilai-nilai leluhur, namun yang lebih dominan sekarang adalah batik kontemporer yang di anggap sudah modern dan mengikuti perkembangan jaman, fashionable, sehingga tidak lagi kuno. Seperti yang disebut diatas, sudah tidak banyak yang melihat batik dari fungsi tradisionalnya sebagai penanda status dan merepresentasikan nilai-nilai filosofi tertentu.

v Fashion sebagai salah satu bentuk hegemoni budaya

Pemerintah secara nasional gencar dalam usaha memajukan industri batik, dan industri batik disebut merupakan salah satu kekuatan ekonomi negara. Batik diunggulkan sebagai produk budaya Indonesia untuk bersaing di pasar global. Sehingga banyak usaha untuk menjadikan batik go international, termasuk berbagai upaya modernisasi. Batik tradisional dari beragam daerah dan beragam corak ornamen berusaha diolah semenarik mungkin. Pengolahan tersebut dilakukan dengan berbagai cara, salah satunya dengan mengkombinasikan motif. Para desainer-desainer anak bangsa berusaha memadukan corak dan ornamen batik tradisional dengan outfit modern sehingga didapati kini batik tidak selalu oldskool tapi berubah menjadi suatu fashion yang unik dan ‘menjual’.

Secara hegemonis batik adalah simbol identitas kultural bangsa dan menjadi penanda nasionalisme. Namun hal ini tidak berlaku dominan di seluruh Indonesia. Masih ada pandangan-pandangan yang menganggap batik hanyalah kebudayaan Jawa, sehingga mereka yang bukan termasuk masyarakat Jawa tidak merasa memiliki. Dengan demikian, batik tidak diakui sebagai budaya Indonesia secara kolektif, dengan mengkontruksikan batik sabagai budaya nasional.

Dari masa orde baru dimana terjadi berbagai penyeragaman demi menjaga stabilitas negara, dan mewujudkan batik sebagai budaya nasional. Dari fenomena ini dapat terlihat ide batik sebagai budaya nasional dilihat sebagai hegemoni, ketika suatu dominasi budaya Jawa terhadap budaya lainnya yang dimarjinalkan. Hal tersebut akhirnya menimbulkan pertanyaan, bagaimanakah nasib komoditi nasional selain batik, terlebih di Indonesia khususnya diluar Jawa tidak hanya batik komoditi nasional namun ada kain ulos, songket, koteka, dan lain-lain. Dengan demikian, maka tidak sepenuhnya tepat jika batik dijadikan identitas Indonesia secara menyeluruh dan batik tidak diakui sebagai budaya nasional secara kolektif (Shafita, 2009).

Penggunaan batik secara maksimal juga didukung oleh campur tangan dari pemerintah. Pemerintah menurunkan surat keputusan yang isinya menjelaskan bahwa pegawai negeri wajib memakai batik pada hari Jumat. Tidak hanya pemerintah pula, namun beberapa sekolah di Indonesia mempunyai seragam batik sendiri untuk dikenakan para siswa. Dengan begitu, masyarakat secara tidak sadar akan menganggap batik bukan sesuatu yang terlihat kuno. Hal ini merupakan suatu bentuk hegemoni.

Pertama, peraturan pemerintah yang mewajibkan para pegawai memakai batik merupakan hal yang bersifat mengikat dan memaksa maka masyarakat sebenarnya telah dipaksa untuk menggunakan batik padahal kita tahu tidak semua orang Indonesia senang menggunakan batik. Namun, sejak diresmikannya pula batik sebagai warisan dunia oleh UNESCO masyarakat secara tidak terpaksa turut berpartisipasi karena sebagai bentuk dukungan warisan dunia dan pelestarian budaya Indonesia. McPhail & Thomas (2006) menyebutnya sebuah standar kesuksesan dari hegemoni; berhasil secara budaya dan tidak menggunakan kekerasan. Masyarakat dibuat tidak terpaksa dalam mengenakan batik.

v Hegemoni Batik

Perkembangan hegemoni berlanjut pada penetapan administrasi dalam skala nasional. Melalui penentapan Surat Keputusan Korps Pegawai Republik Indonesia Dewan Pengurus Nasional Nomor 02 Tahun 2011 Tentang pakaian seragam batik korps pegawai Republik Indonesia mewujudkan salah satu upaya pembentukan batik sebagai identitas Indonesia. Pada keberadaan sebenarnya batik telah dibahas jauh sebelum surat keputusan ini telah disahkan. Sebelum pengesahan surat ini muncul sebuah musyawarah nasional VII KOPRI Nomor KEP-08/MUNAS VII/XI/2009 yang membahas batik menjadi seragam nasional yang berkaitan dengan Undang-Undang Nomor 24 Tahun 2009. Tanggal 2 Oktober ditentukan oleh pemerintah sebagai hari batik nasional atas dasar penetapan batik sebagai warisan dunia oleh UNESCO. Penetapan ini dilakukan oleh presiden SBY yang mendapatkan dukungan dari pemerintah dan swasta. Melalui surat Sekretaris Kementerian BUMN No. S397/S.MBU/2012 tanggal 1 Oktober 2012 tentang pemakaian baju batik dalam rangka hari batik nasional yang menginstruksikan segenap jajaran BUMN di seluruh Indonesia untuk mengenakan batik pada tanggal 2 Oktober. Menurut Dennis (1997), hegemoni akan terus berlanjut ketika kekuatan dan pertahanan saling berinterkasi. Dalam hal ini pemerintah memiliki kekuatan untuk terus mempertahankan batik sebagai budaya yang dianggap milik kolektif nasional Indonesia.

Kedua, kalimat batik ditetapkan dari Indonesia sebagai warisan budaya dunia adalah bentuk hegemoni. UNESCO mengatakan bahwa batik berasal dari Indonesia tapi milik dunia atau analogi yang mungkin lebih tepat adalah baju dari kamu adalah milik semua orang. Kalimat dari UNESCO pada dasarnya menciptakan hegemoni dan kita bangga akan kalimat tersebut. Seni budaya yang bernilai tinggi dan telah menjadi identitas budaya kita dengan proses yang memakan waktu berabad-abad serta mempunyai makna yang hanya dapat dimengerti oleh kita bangsa Indonesia dengan mudahnya kita serahkan kepada dunia untuk dijadikan komoditas yang akan diperjualbelikan secara massa bahkan dengan harga yang terjangkau.

Tiap daerah memiliki caranya sendiri dalam mengekspresikan budayanya dalam suatu desain Batik, selain kebudayaan, faktor-faktor lain juga mampu menghadirkan ekspresi atau ciri khas tersendiri yang akan menjadi cerminan wilayahnya, seperti adanya unsur flora, fauna, dan geografis (Cultura.International Journal of Philosophy of Cultural and Axiology p.143).

Hegemoni dimulai pada era setelah kemerdekaan. Presiden Soekarno sengaja memilih batik sebagai bentuk identitas nasional. Awalnya Soekarno menjadikan batik sebagai ‘pakaian nasional’ bagi para wanita Indonesia dimana agar dunia tau bahwasanya batik sangatlah anggun dikenakan wanita Indonesia. Pemilihan batik juga merupakan simbol budaya dalam upaya pencarian identitas nasional. Pada perkembangan pencarian identitas nasional di era Suharto, ada semangat ‘penyeragaman’seperti yangterjadi pada anjuran penggunaan seragam Korpri bagipegawai negeri sipil dan seragam batik untuk siswa-siswa SD, SMP dan SMA Negeri pada setiap tanggal 17, tanggal20 Mei dan anjuran tidak formal untuk mengenakan bajubatik lengan panjang setiap hari Jum’at. Melalui seragambermotif batik penguasa menegaskan kekuasaan birokratisdan politis hingga dapat disebut sebagai ritual penegasankekuasaan birokratis. Konvensi penggunaan kemeja batiksebagai busana untuk acara-acara resmi pengganti jas. Kini diproduksi pola-pola baru batik dengan corak Papua,Toraja dan seterusnya hingga dapat dikatakan bahwaterjadi ‘nasionalisasi’ penggunaan batik yang semula hanya busana bagi beberapa lokal tertentu di Jawa saja.

Pada Asia Pacific Economic Conference (APEC) diistana Bogor tahun 1994, batik sebagai identitas nasional mendapat perhatian dunia saat 18 pemimpin dunia seperti presiden Amerika Serikat Bill Clinton, Perdana Menteri Jepang, Canada dan lainnya berfoto bersama mengenakan kemeja batik sutera yang didesain oleh Iwan Tirta denganpola batik tradisional yang digabung dengan lambangkenegaraan yang terpampang di bendera masing-masingnegara. Dapat dikatakan bahwa selain ‘nasionalisasi’ jugaterjadi ‘internasionalisasi’ batik, mendunia sekaligus mempertahankan ciri lokalnya (Moersid, 2013).

Hal ini berimbas pada ‘batiknisasi’ di seluruh wilayah Indonesia. Dapat dilihat semua daerah di Indonesia memiliki batik dengan motif dan corak yang berbeda-beda sesuai kondisi demografis dan geografis mereka. Kebudayaan ‘bawaan’ mereka selain batik seakan tenggelam karena adanya efek domino ini. Selain itu, mereka juga ingin terlihat setara dengan Jawa dengan munculnya batik dari daerah mereka masing-masing.

Mengetahui bahwa identitas yang kuat memiliki sejumlah manfaat potensial untuk sebuah batik, misalnya menambahkan nilai produk semakin serupa, menghasilkan kepercayaan konsumen dan loyalitas. Sehingga dalam pemaknaan akan batik perlu di telusuri lebih benar-benar di yakini sebagai identitas nasional yang sangat berharga.

v Batik sebagai Identitas

Tidak terbatas sebagai identitas dan citra batik itu sendiri, hal lain yang menarik ialah dalam sebuah jurnal Social Semiotics: Realizing Destination Image by Means of Cultural Representations oleh Hanita Hassan, menjelaskan semiotika sebagai sumber daya, sumber semiotik meliputi hampir segala sesuatu yang kita lakukan atau membuat kontribusi untuk arti, sehingga membuat jelas sumber semiotik tidak terbatas pada ucapan, tulisan, dan gambar. Representasi budaya dengan mengenal sumber budaya seperti batik akan lebih mempermudah batik lebih berkembang dalam segala sector selain fashion, dibutuhkan suatu dukungan dan kreatifitas anak muda dalam implementasi identitas batik di negeri ini bahkan di ranah internasional..

Batik turut berperan sebagai sumber daya dalam perspektif semiotika, ketika Indonesia yang memiliki banyak keragaman batik dan setiap daerah memaknai batik dengan cara mereka sendiri, itulah yang membuat perbedaan atas keunikan batik setiap daerah-daerah di Indonesia. Dengan kata lain, batik dan semiotika sosial adalah tentang bagaimana kita menggunakan sumber daya semiotik (batik) untuk menghasilkan makna dan makna tersebut mampu menjadi sesuatu kekuatan yang mampu menyatukan semua perbedaan menjadi suatu identitas batik sebagai budaya nasional. (International Journal of Social Science and Humanity, Vol. 5, No. 1, January 2015).

Sebagai pelengkap, Batik bukanlah sebagai bahan yang menjadi fashion semata. Hegemoni batik pun berpindah melalui media kedalam bentuk permainan elektronik. Permainan yang sangat unik dengan menyisipkan gambar indah nan cantik membawa jiwa seni bangsa Indonesia. Nitiki games telah menyisipkan unsur batik dalam wahana permainannya. Elemen yang terkandung dalam batik menjadi representatif Indonesia secara interaktif dan tentunya menghibur. Adapun motif batk yang digunakan dalam permainan mengambarkan berbagai aspek kehidupan rakyat indonesia namun secara garis besar sering ditemui motif gambar yang mengandung nilai religius. Hal inilah yang mendukung upaya keberadaan batik sebagai bagian dari hidup bangsa Indonesia (Tresnadi, C & Sachari, A, 2015).

v Analisis Hegemoni Batik Sebagai Identitas Nasional Dari Sudut Pandang Semiotika Sosial

Semiotika sosial merupakan salah satu cabang dari studi Semiotika. Menurut M.A.K Halliday (dikutip dari Agustin, 2014) semiotika sosial merupakan cabang dari studi mengenai tanda yang khusus menelaah sistem tanda yang dihasilkan oleh manusia yang berwujud lambang, baik lambang berwujud kata maupun lambang berwujud kata dalam satuan yang disebut kalimat. Dengan kata lain, semiotika sosial menelaah sistem tanda yang terdapat dalam bahasa.

Dalam kaitannya dengan hegemoni batiknisasi di Indonesia, batik dilihat sebagai alat dalam melakukan hegemoni suatu kaum. Hegemoni batik adalah sistem tanda yang menandakan bahwasanya batik merupakan identitas nasional. Hal ini tercermin dari batik yang merupakan sebuah tanda dari etnis Jawa yang kental namun kini batik dijadikan identitas nasional. Didasarkan keputusan dari badan dunia UNESCO mengenai batik sebagai identitas negara Indonesia, menjadikan Indonesia (bukan hanya Jawa saja) secara mau tidak mau harus mengakui batik sebagai simbol dari negeri ibu pertiwi ini di mata internasional.

Menurut M.A.K Halliday (dikutip dari Imran, 2014) dalam semiotika sosial, terdapat tiga komponen penting untuk menganalisis tanda dan simbol, yakni medan wacana (field of discourse), pelibat wacana (tenor of discourse), dan sarana wacana (mode of discourse).

1) Medan Wacana (Field of Discourse)

Menurut definisinya, medan wacana merupakan konteks situasi dimana sebuah wacana itu muncul dan berawal dari mana. Menurut Halliday dan Hassan (dalam Sudibyo, Hamad, & Qodari, 2001) field of discourse menunjuk pada hal yang terjadi: apa yang dijadikan wacana oleh pelaku mengenai sesuatu yang sedang terjadi dilapangan peristiwa. Hegemoni batik ini merupakan kondisi dimana seluruh etnis di Indonesia secara ‘mau tidak mau’ mengakui bahwasanya batik merupakan identitas Indonesia, bukan produk lain. Terjadi batiknisasi atau dapat dikatakan seluruh pelosok Indonesia kini membuat batik dengan corak yang sesuai dengan karakteristik daerahnya. Padahal jika ditilik lebih jauh, mereka tidak punya nilai historis mengenai batik. Dilihat dari medan wacana dapat diketahui awal mulanya berawal dari pemerintah Republik Indonesia yang pada awal kemerdekaan tahun 1945 berusaha mencari identitas nasional. Dari sekian banyak yang dilihat dan diamati, terpilihlah batik menjadi suatu simbol atau tanda untuk menandakan ciri khas Indonesia sendiri. Salah satu alasan yang melatarbelakangi pemilihan batik adalah karena Soekarno (red: Presiden pertama Indonesia) merupakan keturunan bumi jawa, sehingga ia lebih memilih produk hasil etnisnya sebagai tanda dalam identitas negeri ini. Hal ini pun berlanjut ke masa setelahnya yakni orde baru yang dikomandoi Soeharto (yang juga etnis Jawa). Batik pun menjadi populer karena beliau mewajibkan pemakaian batik bagi para pegawai negeri sipil pemerintahan, siswa-siswi sekolah negeri dan para pelaku institusi negeri lainnya, pada hari-hari tertentu. Selain itu, setiap terdapat kunjungan kerja keluar negeri, Soeharto giat mempopulerkan batik di mata para petinggi dunia. Dan klimaksnya adalah setelah adanya deklarasi dari UNESCO tentang batik sebagai identitas nasional. Rakyat-rakyat non etnis Jawa seakan ‘tidak punya pilihan’ selain mengakui batik sebagai warisan leluhur. Produk non etnis Jawa seakan ‘tidak punya taring’ jika dibandingkan dengan batik, layaknya kain ulos, songket, koteka, dll. Pemerintah pun menjadi medan wacana atas hegemoni yang tercipta akan sebuah komoditas ‘Batik’. Batik menjadi simbol universal dari Indonesia di mata luar negeri, bukan produk komoditi Indonesia lainnya.

2) Pelibat Wacana (Tenor of Discourse)

Pelibat wacana merupakan orang atau pihak-pihak yang terdapat dalam sebuah wacana dan karakteristik dari mereka semua. Pada kasus batik ini, pelibat wacananya adalah para petinggi dalam pemerintahan Indonesia, yakni pemerintah termasuk Presiden kita, dari era orde lama hingga reformasi kini. Petinggi negara ini dapat dilihat mayoritas merupakan putra putri etnis Jawa, sehingga tiada alasan untuk tidak memilih batik sebagai ikon dari Indonesia. Mereka lah yang punya peranan penting dalam proses hegemoni batik di Indonesia beserta proses penyebarannya. Batik dianggap cocok mewakili Indonesia terutama dalam menjadi identitas nasional. Berawal dari pemilihan batik menjadi ikon dalam proses pencarian identitas nasional oleh Soekarno, kewajiban menggunakan batik di kalangan pekerja lingkup pemerintahan dan institusi negeri sampai pada era kini dimana para desainer-desainer Indonesia mengkombinasikan batik dengan beragam outfit modern sehingga batik pun terlihat berbeda dan semakin menarik. Hal tersebut membuat posisi batik semakin kuat di mata internasional.

3) Sarana Wacana (Mode of Discourse)

Poin terakhir setelah medan wacana dan pelibat wacana adalah sarana wacana. Bagaimana sebuah wacana dapat menjadi menyebar adalah melalui sarana wacana ini. Fokus dari sarana wacana adalah bagian bahasa yang akan digunakan dalam menyebarkan wacana, baik secara halus, hiperbolis, maupun vulgar. Yang digunakan pun dapat berbentuk lisan maupun non lisan, tergantung dari para medan dan pelibat wacana. Dalam wacana tentang hegemoni batik ini, para elit politik menggunakan cara secara terselubung dan tidak mudah untuk diketahui oleh banyak pihak. Proses hegemoni batik pun dilakukan dengan berbagai cara namun tidak secara terang-terangan, misalnya dengan kewajiban menggunakan batik di kalangan pelaku dari institusi negara, lawatan ke luar negeri dengan menggunakan batik dan memperkenalkan dimata internasional, dan masih banyak sarana yang dapat digunakan dalam menyebarkan batik sebagai identitas nasional. Pemerintah berusaha tidak mem-blow up hasil budaya selain batik dan tetap menggunakan batik sebagai jati diri Indonesia. Hal ini pun semakin diperkuat oleh kehadiran media-media yang terus memberitakan kelebihan dan semua hal yang menyangkut batik, baik di dalam negeri maupun luar negeri. Batik pun kini menjadi sesuatu yang tak terpisahkan dari Indonesia.

BAB III

KESIMPULAN DAN SARAN

Kesimpulan

Pemerintah telah sukses menanamkan hegemoni terselubung akan Batik sebagai identitas nasional dimana setiap orang berusaha dipengaruhi untuk memiliki rasa cinta dan memiliki keinginan untuk mengenakan Batik sesuai dengan ketetapan Pemerintah, terlepas dari keterpaksaan yang mungkin sempat dirasakan oleh sebagian orang. Buktinya hampir disetiap daerah di Indonesia sudah memiliki Batik sesuai dengan keunikan dan kekhasan daerah tersebut. Batik yang notabene merupakan sebuah kebudayaan Jawa nan kental berubah menjadi identitas nasional yang membuatnya digunakan oleh banyak masyarakat di Indonesia dengan beragam latar belakang. Keputusan UNESCO bahwa Batik merupakan warisan dunia dan identitas negara Indonesia, membuat kita sebagai masyarakat Indonesia harus berusaha memperkuat pengukuhan Batik sebagai simbol kebudayaan Indonesia.

Saran

- Menanamkan kepercayaan bahwa Batik sebagai identitas bangsa adalah hal penting, namun menghormati kebudayaan Indonesia yang beragam merupakan hal yang lebih penting lagi

- Mengembangkan Batik agar diterima luas oleh masyarakat Indonesia melalui cara kreatif merupakan salah satu cara menjaga lestarinya Batik

- Sikap kritis dari dalam diri sendiri akan hegemoni yang diterapkan pemerintah hendaknya tidak memunculkan konflik

DAFTAR PUSTAKA

Buku

Brandes, J.L.A. (1889). Een jayapatra of acte van eene rechterlijke uitspraak van caka 849. TBG. 32.

Bratasiswara, H. (2000). Bauwarna adat tatacara Jawa. Jakarta: Yayasan Suryasumirat.

Elliot, I.M. (1984). Batik: Fabled cloth of Java. New York: Clarkson N. Potter, inc/Publisher.

Heryanto, A. (2008). Popular culture in Indonesia: Fluid identities in post-authoritarian politics. New York: Routledge.

Purwanto, S.A.& Sekomoto, T. (2005). Trusmi, desa batik Cirebon: Studi sosial budaya mengenai keberadaan kerajinan batik tradisional. Depok: PSJ-UI.

Sudibyo, A., Hamad, I., & Qodari, M. (2001). Kabar-kabar kencian prasangka agama di media massa. Jakarta: ISAI.

Yahya, A. (1985). Sejarah Perkembangan Seni Lukis Batik Indonesia. Yogyakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Proyek Penelitian dan Pengkajian, Kebudayaan Nusantara (Javanologi).

Jurnal

Berger, A. A. (2014). Semiotics and society. Spinger science+business media New York, Soc (2014)51:22–26 DOI 10.1007/s12115-013-9731-4.

Christense, A. T., & Askegaard, S., (2001). Corporate identity and corporate image revisited-A semiotic perspective. European Journal of Marketing,35, 292-315.

Dennis, K. M. (1997). The problem of hegemony: Rereading gramsci for organizational communication studies. Western Journal of Communication, 61(4), 343-375.

Imran, H. A. (2014). Semiotika sosial sebagai alat analisis teks dalam penelitian komunikasi kualitatif.Jurnal INSANI, 1(1), 3-4.

Li Y, Hu CJ & Yao X. (2009). Innovative Batik design with an interactive evolutionary art system.Journal of Computerscience and Technology, 24(6),1035–1047.

Moersid, A. F. (2013). Re-invensi batik dan identitas Indonesia dalam arena pasar global. Jurnal Ilmiah Widya, 1(2), 123-124.

Sarpong, G. D., Howard, E. K., & Osei-Ntiri, K. (2011). Globalization of the fashion industry and its effects on Ghanaian independent fashion designer. Journal of Science and Technology, 31(3). 97-106.

Suzianti, A., Hanum, S.R., Anisah, N.N., &Aprilliandary, S. (2014). Knowledge management system for creative small medium enterprise in Indonesia-Case study: Batik. International Journal of Sustainable Human Development, 2(2), 64-73.

Tresnadi, C & Sachari, A (2015). Identification of values of ornaments in indonesian batik in visual content of nitiki games. Journal of Arts and Humanities, 4(8), 2167-9045.

Yunus, U., & Tulasi, D. (2012). Batik semiotics as a media of communication in Java. Internatiional Journal of Philosophy of culture and axiology,9(2), 143-150.

Dokumen

Agustin, I. S. (2014). Analisis Semiotika Sosial Pemberitaan Pernikahan Beda Agama Pada Asmirandah Dengan Jonnas Rivano Di Situs Tempo.Co (Skripsi Sarjana, UIN Syarief Hidayatullah, 2014). Diakses dari http://repository.uinjkt.ac.id/dspace/bitstream/123456789/26591/1/IKA%20SUCI%20AGUSTIN-FDK.pdf

Shafita, M., H. (2009). Wacana Tentang Batik dalam Media Massa: Tren, Identitas dan Komoditas (Tesis Magister, Universitas Indonesia, 2009). Diakses dari http://lib.ui.ac.id/file?file=digital/123324-T%2025911-Wacana%20tentang-Kesimpulan.pdf

Subroto, PH.(1991). Kedudukan dan Peranan Golongan Pengrajin dan Tukang Pada Masa Jawa Kuna. Laporan Penelitian. Fakultas sastra Universitas gadjah Mada, Yogyakarta

Sugiyem. (2008). Makna filosofi batik. Diakses pada 20 September 2015, dari, http://staff.uny.ac.id/sites/default/files/penelitian/Sugiyem,%20S.Pd./Makna%20Filosofi%20Batik-WUNY.pdf

"The strength of the team is each individual member. The strength of member is the team."

-Phil Jackson-

Mungkin ini adalah postingan yang bisa buat aku baper se-baper-bapernya. Why? Because, i will talk about my team; work, trust, and miss. Hahaha sebenarnya tidak hanya tiga kata itu saja, lebih dari itu. Seperti quotes di atas yang aku cantumin, quotes yang bener-bener ngejelasin apa itu tim. Di komunikasi, aku belajar apa itu tim, organisasi, dan kelompok. Tentunya, di sini aku nggak bakal ngasih ceramah, kalian bisa googling sendiri kok, banyak banget pengertiannya.

Kenapa sih, kok kayaknya aku nge-dewa-in timku satu ini? Ya gimana enggak coba, 'kami' dipertemukan secara tidak sengaja di sebuah ruangan dan setiap minggu bersama selama setidaknya enam bulan (satu semester perkuliahan). Tidak sengaja; hanya karena kami mengucapkan kata "Maroon 5", kami berkumpul. Bukan lain, kami dibentuk atas dasar pemenuhan tugas mata kuliah yang menuntut untuk membuat sebuah event. Jujur, i feel something special in my team. Aku ngerasa beda banget jika aku bandingin dengan tim-timku sebelumnya yang memang bekerja atas dasar program kerja di organisasi yang telah menyusun acara paling sedikit enam bulan. Lantas timku yang sekarang? Kami dituntut untuk membuat sebuah event hanya dalam kurun waktu lebih kurang dua bulan.

Kaget? Kalau aku sih, sekarang sudah enggak. Dulu iya. Gila aja dosen nyuruh buat event dalam kurun waktu sesingkat itu? Acara apaan? Mau pakai duit siapa? Ngajuin sponsor aja minimal banget tiga bulan sebelum pelaksanaan. Ajaib lah emang jurusanku satu ini. Maka dari itu, aku mau cerita dari awal sampai akhir, biarkan aku menceritakannya secara sistematis.

---------------------

Hari kami dipertemukan ialah Selasa, 16 Februari 2016 di ruang B.4-2 Gd. Prof. Yogi Sugito Universitas Brawijaya pukul 15.00 WIB. Sesuai jadwal, perkuliahan saat itu ialah Manajemen Tim Kreatif. FYI, mata kuliah ini pada semester sebelumnya jadi bahan pembicaraan berbulan-bulan kakak tingkat sampai diadain wadah diskusi khusus buat mata kuliah ini. Kenapa? Hm aku nggak akan bahas di postingan ini, maybe next aja. Karena aku kategori murid yang biasa-biasa aja atau dengan senang hati bergaul;menjadi bagian tim dari mana saja, terbilang 'ga mau ribet' harus ngatur tempat duduk.

Mau kuliah apa naik kereta?

Jadi, sebelumnya (aku pun) cari informasi sebanyak-banyaknya tentang dosen pengampu. Semua mahasiswa di angkatanku sudah tahu kalau pertemuan pertama bakal langsung dibentuk kelompok dan dosenku ini membentuk kelompok dengan cara menghitung 1-2. Kebayang kan gimana suasana saat itu? Tiap ada anak yang masuk kelas, langsung deh beberapa orang bilang, "Eh sini. Kamu duduk di sini karena blablablabla-". Di kelas, nggak ada anak yang aku kenal secara deket, hanya beberapa temen aja karena sudah janjian kalau mau satu kelas. Pas dosen masuk, mulailah perhitungan, bukan 1-2 melainkan tim 'Coldplay' dan 'Maroon 5', tapi sistemnya sama kok. Setelah perhitungan selesai, terbentuklah kelompok. Kebetulan di kelasku, ada 49 mahasiswa. Kelompokku berisikan 25 orang. Dan, mulailah kami untuk berbicara lebih lanjut soal tim dan acara di pertemuan kami selanjutnya.

Karena nggak mungkin kalau pakai nama Maroon 5, tercetuslah dari salah satu anggota, yakni kata "HYPE" artinya sebuah sensasi yang berlebihan, sepakatlah kami saat itu juga bahwa tim ini bernama HYPE. Pada saat itu juga kami membagi jobdesc setiap orang, dan aku ada di divisi Corporate & Media Relations a.k.a Sponsorship dan Hubungan Masyarakat. Loh kok jadi satu? Aku jawab pakai senyum aja ya :) Haha canda ding. Karena hal tersebut memang telah ketua kami pikirkan. Ngomongin soal acara, saat itu juga kami memilih membuat acara festival kuliner karena yeah everyone knows that its ever lasting festival. Semua orang suka makan dan acara festival kuliner nggak pernah sepi!

Itu asumsi dasar kami.

Photo session.

Pertengahan Bulan Maret, konsep kami sudah matang dan setiap divisi menjalankan tugasnya masing-masing. Nama acara kami ialah "Backpacker Street Food Festival 2016" yang rencana diadakan pada tanggal 30 April 2016 di Lapangan Parkir Stadion Gajayana. Mulailah setiap divisi menjalankan tugasnya masing-masing, begitupun aku. Mengoordinir enam orang untuk menjalankan tiga tugas yang berbeda; humas, sponsor, dan booth. Aku bersyukur dipertemukan dengan anak-anak yang sangat open minded dan saling support satu dengan lainnya, begitupun dengan anggota-anggota divisi yang ada. Divisiku sendiri, pergerakannya alhamdulillah mulus, meski ada kesusahan, kami bisa mengatasinya karena kami mempunyai seribu cara untuk memperlancar segala urusan.

Mulailah muncul permasalahan menyangkut acara, ternyata pada tanggal tersebut lokasi yang kami pilih tidak dapat digunakan karena hari sebelumnya dilaksanakan acara dan pada tanggal 30 diprediksi lokasi belum clear. Kami nggak memaksakan kehendak karena memang lokasi pada tanggal tersebut tidak dapat digunakan. Reschedule pelaksanaan lagi, opsi kami hanya dua tanggal, yakni 3 atau 4 Mei 2016. Iya, mundur. Mau maju? Nope, kami belum siap. Tetap tanggal 30? Opsi tempat lain tidak memenuhi kriteria kami. Terpilihlah tanggal 4 Mei 2016 dengan pertimbangan, starts the weekend. Alhamdulillah, tanggal tersebut ada di tangan. Tempat yang kami rencanakan available! Lanjutlah kami pada tugas masing-masing.

Sempat terlintas di pikiran, kalau nggak dapet sponsor gimana?

Nggak munafik, kalau cari sponsor fresh money itu susah. Hei, nggak semua perusahaan mau ngasih duitnya buat acara yang dilaksanain sama bocah kuliahan. Tapi, kami tidak putus asa sampai benar-benar perusahaan itu say no pada kami. Cari sponsor dari Malang-Surabaya, Malang-Jakarta (email kok ehehe) apapun. Meeting sama orang-orang yang punya jabatan, sangat menegangkan!

Tapi, memang benar. Usaha tidak akan mengkhianati hasil. Man yazra' yahsud. Dalam mazmur; siapa yang menanam, akan menuai bibitnya.

Lambat laun, pihak sponsor-lah yang datang sendiri kepada EO kami.

H-4, open registration for booth sudah kami tutup, dan dari yang tidak tahu kemana kami harus menawarkan penyewaan stand sampai kami harus menolak satu per satu.

Beberapa media pun menghubungi kami sendiri dan dengan sukarela membantu mempromosikan acara kami secara gratis!

Menyimpan uang beratus-ratus rupiah untuk pawang hujan karena doa paling mujarab ialah doa orang tua, dari pagi hingga malam sangat cerah, banget!

Bukan sombong, tapi itulah yang benar-benar terjadi. Sebuah tim harus berusaha semaksimal mungkin, barulah ketika alam berkata tidak, di situlah kami akan mencoba yang lain. Selagi ada jalan, kenapa tidak berusaha?

Official poster.

Bisa dilihat di atas, logo media partner, dukungan, sponsor, pengisi acara, murni hasil kerja keras HYPE EO Malang terhitung mulai minggu ke-4 Februari hingga 3 Mei 2016.

Gate.

Ticketing.

So crowded!

Stage.

Kalau ditanya pengunjungnya berapa? Alhamdulillah ramai lah ya.

Profit? Yeah, but it isn't the main of our purpose.

Satu hal yang bisa kami ucapkan ialah, kami sangat bersyukur bahwa acara kami lancar.

--------------

Ada yang bilang bahwa konflik dapat mempererat sebuah tim atau bahkan memecahbelah. Kami, HYPE EO Malang, memecahkan hal tersebut. Dari awal hingga acara selesai bahkan sampai laporan pertanggungjawaban, tidak ada satupun konflik yang kami alami.

Bualan?

Demi jenggot Merlin!

Setiap rapat, kami cerdik menyisipkan candaan. Pada saar evaluasi pun, kami tetap tertawa riang. Sampai kami pun bingung bagaimana caranya menciptakan sebuah konflik. Masing-masing dari kami tidak cek-cok, tidak baper, tidak left grup, marah-marah di grup, ngomel, apapun. Tapi, kami solid. Sangat.

Lah kok bisa?

Karena budaya itulah yang kami tanamkan sejak awal. Kami semua percaya bahwa penguatan internal sangatlah penting karena dari situlah setiap anggota dapat melaksanakan tugasnya dengan baik tanpa ada tekanan dari siapapun.

Dan kami percaya, punishment bukanlah sistem yang cocok diterapkan di HYPE EO Malang.

Dengan bermodalkan 'foto kebab', kami bisa membaur. Gap? Tidak ada karena setiap dari kami tidak memposisikan sebagai sosok yang ingin mendominasi. Aku percaya bahwa setiap orang mempunyai kemampuannya masing-masing dan di sinilah bakat kami muncul. Bagaimana membuat sebuah konsep, memikirkan planning A sampai Z, berkutat dengan 'meteran' dan berkas, sampai mau muntah rasanya lihat proposal, menolak walau diberi jajan dan jus gratis.

Oh, HYPE!

HYPE EO Malang.

Terimakasih kepada HYPE EO Malang telah membuat pengalaman yang menarik dan berkesan pada setiap orang.
Terimakasih volunteer yang telah membantu menyukseskan acara BSFF.
Terimakasih pihak sponsor yang telah membantu kami.
Terimakasih cafe-cafe di Malang yang telah sukarela memberikan voucher untuk pengunjung kami.
Terimakasih rekan media yang telah mempublikasikan acara kami.
Terimakasih pengisi acara telah membuat acara kami petjah!
Terimakasih pengisi 49 booth street food, tanpa kalian apalah acara kami.

Dear HYPE EO Malang,

Saya sangat bangga dan bahagia dipertemukan dengan kalian. Berkat kalian, saya mempunyai cerita yang bisa dibagikan kepada anak-anak saya kelak. Bersyukur bisa mengenal kalian lebih dekat, bersusah bersama, bersenang bersama, tertawa bersama. And i hate say this word, membuat saya menangis ketika lelah.

Terimakasih Fatur yang telah menghubungi media-media di Malang dan membuat tiap hari kita semua tertawa berkat propaganda yang dilakukan. Pankyu buat Cintya yang nggak capek ngecek media satu per satu untuk posting acara. Thanks buat Desti yang rela mobilnya ditabrak waktu ketemu client. Hatur nuwun Ismiya yang bertindak calm diantara kami semua, tanpa kamu pasti kita udah mikir yang enggak-enggak. Big hug buat Linda yang on fire cari pengisi booth buat acara. Sangat bahagia bisa satu divisi dengan kalian.

Terimakasih untuk Lidya, ketua pelaksana kami, yang menyemangati, memberi saran, mengingatkan, mendorong, dan memberi pandangan positif bahwa segalanya akan mudah ketika kita mau berusaha. Terimakasih tumpangannya dari kampus menuju bandara Abd. Saleh!

Terimakasih Rafi, CEO, yang rela mengelilingi tol menuju Surabaya karena tidak tahu jalan dan dengan senang hati membayar biaya tol. Terimakasih atas rumahnya yang digunakan untuk pendaratan barang-barang sponsor.

Terimakasih Caca, Anggi, Dinar, dan Hana yang telah mengindahkan proposal kita dengan kata-kata dan hiasan bermacam angka.

Terimakasih Devina atas beberapa kali tumpangannya dari kampus ke kos ketika selesai rapat dan kesediaannya ditemani bertemu client hingga malam hari. Terimakasih Pranita, telah meminjamkan motornya beberapa kali untuk campaign minggu pagi. Terimakasih Gita yang telah memberi suguhan band open gigs yang cozzy dan celotehan-celotehan bikin ngakak! Terimakasih Nana yang telah memberikan kesempatan untuk mencicipi masakan chef dari hotel di Malang.

Terimakasih Ghaniem yang mentraktir kue pancong dan teh hangat di tenda merah putih dan rela diajak bingung untuk saling memahami typo masing-masing. Terimakasih Amel nyempetin buat cari sponsor siang-siang di tengah pertemuan muslimat NU. Terimakasih Yuki dan Denada telah meminjamkan motor, berkat kalian saya bisa mengambil beratus-ratus voucher.

Terimakasih Fida, uuuuuuuu yang mengocok perut setiap hari berkat meme-nya.

Terimakasih Daffa yang mau direpotin dan dicerewetin soal desain ini-itu yang bejibun. Terimakasih Cimol yang menimpakan kardus berisi batu ketika saya sedang tidur. Terimakasih Tiara, berkat kamu venue kita jadi cutty!

Terimakasih, HYPE.

Alohomora !

Follow Me

Labels

Blog Archive